社群種類

自主社群

理念與宗旨

「因為喜歡戲劇，所以聚在一起。」――劇聚成立宗旨​
我們是一群喜愛戲劇的大學生，如同劇聚的成立宗旨，因為喜歡戲劇，所以我們聚在了一起。我們每個學期都會針對技術組與表導組開設技術與表演課程，讓大家都有機會從零開始接觸劇場藝術。學期末有一次公開演出，讓大家能夠學以致用，把課堂所學在公開演出中實際運用，與劇聚的夥伴們一起完成一次精彩的演出！​
​劇聚團隊結合理論知識與實作應用，將所學透過學生自主學習後迸發出的巧思，呈現在舞台上，讓劇場成為學習與成長的新學術殿堂。

社群連結

自主學習技能

一、培養個人軟實力
1. 團隊溝通技巧
依照不同的工作內容，劇聚公演團隊細分為表導、舞監、舞臺、燈光、音效、服化、影像及製作等八種組別。製作一齣戲劇時，常以組別為單位進行相關工作的策劃與執行，因此整體團隊是否能達到共融合作、相輔相成的工作模式，往往取決於各個組別之間是否存在有效的溝通基礎，進而讓每一位成員在演出期間都能學習何謂團隊合作，並培養良好的溝通技巧。
2. 文本分析能力
每學期我們都會舉辦讀劇會，除了評選演出的劇本外，也希望透過這類活動引導各位成員如何分析文本。從文本分析出發可以視為將學術理論套用進社會運作上，將所學廣泛應用到生活、文化、藝術、表現、大眾生活等方方面面。這也是劇聚在跨領域、文化創造上，值得努力與進步的目標。

二、適性化技術培訓
1. 表演訓練
表導組包括導演及演員：導演是創作過程中的領導人物，除了指導演員的表演及走位的調度外，也會參與技術組的創作，並在設計的過程中提出意見，使技術組及表導組能達成製作上的共識；演員則肩負著將全劇組的心血呈現在觀眾面前、忠實且獨特地呈現劇本的責任。
2. 舞台設計與執行
舞台組需要將劇本字裡行間描述的畫面轉換為實際的佈景，呈現在舞台上。除了可以更加熟知基本的空間概念外，也能學習舞台設計相關知識，亦會透過更換佈景等實際執行豐富舞台實作經驗。
3. 燈光設計與執行
燈光組需配合劇情發展不斷變化，輔助烘托故事氛圍並連接不同情節，大幅增加表演的完整度與真實性。劇聚提供完整的燈光課程、優秀的業界講師和專業的燈光設備，從入門到精熟，實際接觸燈光設計與執行的相關知識與操作技能。
4. 音效設計與執行
在戲劇表演中，除了極具表現性的視覺藝術，同時也要兼顧觀眾的聽覺體驗，因此便需要音效組設計音效，以豐富表演的戲劇效果，使得整體演出更臻飽滿，進而使觀眾在關係過程中更能融入戲劇、對故事情節更具代入感。
5. 服化設計與執行
服化組的主責就是依據劇本提供的元素來設計演員的妝造，再配合演員的詮釋讓角色立體起來，打造出角色的形象、塑造角色的個性，將字句間的扁平人物具象化，賦予角色獨特的靈魂。
6. 影像設計與執行
依據劇本的場景設定或敘事方式，在演出前事先擬定拍攝內容與風格，而後實際製作所需影像並在演出中放映，以特定的傳播媒介推動故事的進程及便於觀眾理解劇情發展。
7. 宣傳行銷與行政
製作組除了要處理劇團行政事務以外，也會接觸到一般社團的的行政事務。本次行政組招募分成三種職位：宣傳行銷組、美術設計組及製作人助理。
宣傳行銷組：主要負責撰寫宣傳文案及經營劇聚的社群粉絲專頁。
美術設計組：主要負責設計各種宣傳圖（網路宣傳圖）、海報、票券、節目冊。
製作人助理：主要負責協助製作人統籌演出所有行政工作，並學習各式文書、影印等行政流程。

三、統籌與執行能力
製作一齣舞台劇要花費的人力、心力、物力、財力相當多，因此在各組組織統籌上，需要建立專業的運作機制與良善的工作氛圍；每一場戲劇表演，都是一次全面性的團隊成長和學習過程，從劇組內部的角色認識與溝通，到各技術組的溝通協調和執行，每一位成員都在活動中找到了自己的定位，在團隊合作中也能相輔相成，成就高效的工作模式；從技術執行上的熟能生巧，到行政運營上的精益求精，都讓我們的團隊更加成熟且飽滿。

跨域溝通合作

一、跨域影像創作
劇聚將和校內讀影團隊密切合作，以影像創作為基礎，可望為兩個不同的團隊開拓出更多可能性，期待雙方精熟的技術與細緻的巧思碰撞出新意。

二、校內/外商演合作
劇聚將延續以往與校方系所、局處以及校外機構接洽商演合作的傳統，望能藉此讓劇聚為更多人所知，同時也讓我們能嘗試使學校教育與人生職涯接軌。

三、校外演出申請
經過上學期到桃園市米倉劇場演出的經歷，這學期我們也將著手申請可供使用的校外演出場地，並對相關流程及事務細項再作全面的規劃。

社會議題探討

一、劇本主軸意在探討社會大眾的身心健康
本學期冬季公演將演出導演吳凱元於編劇工作坊期間自創編撰的劇本《弒蛇》，給予社會現象與大眾身心相關議題研討的空間。

二、與校內各大社群/團共同辦理相關活動
本學期劇聚亦將嘗試創造並珍惜與不同專業領域的社群、社團合作發想、籌辦活動的機會，希望透過多元的視角展現出文化的多樣性與相容性。

三、持續辦理劇本工作坊
劇聚將延續上學年開設的劇本工作坊，邀請劇作家老師前來開班授課，全校學生皆可報名參加。

四、為青少年舉辦藝文營隊
校內各大營隊皆內容豐富且表現出彩，因此劇聚也將首次籌劃以青少年(目前招生對象暫定為國中/小學生)為主的寒假藝文營隊，希望能藉由校內的劇場資源與劇聚的技術能力，為有興趣的莘莘學子啟蒙劇場藝術，作為我們學有所成的社會回饋。

對應聯合國SDGs項目

規劃的學習活動

一、短期計畫
計畫時長：113年8月~113年9月（為期一個月）
短期目標：宣傳劇聚團隊、招收新進成員、集結idea ncu藝術社群
執行方向：
方向一、劇聚將於假期間研擬並執行社群媒體運營方針，加強劇聚團隊的宣傳力度並擴大經營模式，希望能推動實體與線上雙管齊下的宣傳方案，為劇場藝術培養更多觀眾。
方向二、集結劇聚各組組長，推廣劇聚社群。目前規劃的推廣活動是「一日黑盒子體驗工作坊暨新生博覽會」。活動內容包括簡介中央黑盒子實驗劇場、推廣藝文中心本身藝術活動、劇場小知識、劇場的魅力以及劇聚內部介紹。目前預計於9/7於黑盒子劇場舉辦。
方向三、從「一日黑盒子體驗工作坊暨新生博覽會」招收有意願加入並對劇場有基礎認知的夥伴，並加強宣導組織運作方式與劇場基本概念，集結idea ncu藝術社群。

二、中期計畫
計畫時長：113-1學期（為期一學期）
中期目標：培養劇聚人才、完成冬季公演、拓展團隊學習面向與資源
執行方向：
方向一、固定安排社課，依照各組的需求開設相關設計課程與專業技術課程，培養扎實的劇場技術能力與人文設計素養。
方向二、透過製作一齣舞台劇，將社課所學的知識透過實際應用，達到學以致用的良好效果。
方向三、和校內讀影團隊合作，進行影像相關的創作與發表，讓劇聚成員可以透過劇場專業技術，結合讀影的創作方向，一同發展多面向的劇場藝術可能性，運用雙方的優勢達到更深遠的藝術境界。另外，劇劇也會受理或申請校內/外的商演合作相關提案，為日後社團的運營奠定堅實的基礎。

三、長期計畫
計畫時長：113-1學期到113-2學期（為期一學年）
長期目標：有效培養劇聚人才、實施跨區域合作演出、以職業劇團為目標期望達到階段性成長
執行方向：
方向一、為期一學期的人才培育期，包括基本劇場素養培育、技術培養、設計引導等課程，加上跨域合作經驗，為劇聚團隊打下紮實的跨域、跨地的製作基礎。
方向二、積極拓展校外知名度，用一學期的時間籌備校外演出，並加強各形式的宣傳以拓展目標受眾。
方向三：以職業劇團為模範，希望將劇聚打造成一個足夠獨立的劇團，將訂定明確的發展方針以確保劇聚內部的階段性成長。

規劃的實踐活動

一、短期計畫
計畫時長：113年8月~113年9月（為期一個月）
短期目標：籌辦劇聚博覽會，社課初步規劃
執行方向：
方向一、準備博覽會策展用品、訂定當天流程細項與活動內容。希望透過新生博覽會提供對劇場有興趣的學子認識劇場的機會，將劇場藝術更有效地推廣出去。
方向二、初步規劃各組所需課程，依照不同的程度與需求提供適性技術培訓課程。

二、中期計畫
計畫時長：113-1學期（為期一學期）
短期目標：校內公演發表、校外公演申請、籌備藝文營隊
執行方向：
方向一、於校內黑盒子劇場籌備本學期冬季公演，期望透過劇場演出拉近全校師生與藝文活動的距離。
方向二、進行校外公演相關場地考察、行政規劃，並於確認合作方後著手申請場地，根據場地進行相應的宣傳行銷與時程規劃。
方向三、籌辦以招收青少年為主的劇場藝文營隊，藉由較為輕鬆的方式帶領學子進入劇場。

三、長期計畫
計畫時長：113-1學期到113-2學期（為期一學年）
長期目標：有效培養劇場人才、實施跨區域合作演出、
執行方向：
方向一、為期一學期的人才培育期，包括基本劇場素養培育、技術培養、設計引導等課程，加上跨域合作經驗，為劇聚團隊打下扎實的跨域、跨地的製作基礎。劇聚亦將持續提供劇本工作坊與相關劇場技術課程等學習資源給全校學生，以期推廣暨場藝術與其文化價值。
方向二、劇聚將持續性地積極拓展校外知名度，將校外演出納入每學年地執行方針，希望藉此走出校內，走入大眾，將劇場之美發揚到極致。

預期的學習成長

一、培養具有素養的劇場夥伴
二、使用自編劇本進行演出，培養團隊溝通能力
三、具有分工合作能力
四、劇場製作專業技術與表演能力
五、培養劇組劇作家與其能力展現
六、如何將劇場技術與表演推廣至不同年齡層

預期的議題改善

一、全年齡層的藝文實踐：青少年藝文素養
二、雙贏的合作夥伴：藝術與社會
三、從知識到實作：跨領域的重組與再現

滾動式修正機制

一、創立共用日曆
二、建立小組反饋機制
三、持續運作幹部交接與傳承制度
四、遵守劇場行程表，試行獎懲制度
五、劇場演出活動與社群經營分割
六、統計公演回饋問卷並召開期末檢討會議